{"id":816,"date":"2015-02-26T13:46:23","date_gmt":"2015-02-26T12:46:23","guid":{"rendered":"http:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/?p=816"},"modified":"2015-08-28T13:29:33","modified_gmt":"2015-08-28T11:29:33","slug":"exposition-le-fruit-defendu-a-namur","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/2015\/02\/26\/exposition-le-fruit-defendu-a-namur\/","title":{"rendered":"Exposition \u00ab\u00a0Le fruit d\u00e9fendu\u00a0\u00bb \u00e0 Namur."},"content":{"rendered":"<h2>Neuf artistes contemporains autour d&rsquo;Evelyne Axell.<\/h2>\n<p><em>du 7 au 29 mars 2015 <\/em><br \/>\n<img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignleft size-full wp-image-817\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-content\/uploads\/2015\/02\/Affiche.jpeg?resize=424%2C600&#038;ssl=1\" alt=\"Le fruit d\u00e9fendu\" width=\"424\" height=\"600\" srcset=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-content\/uploads\/2015\/02\/Affiche.jpeg?w=424&amp;ssl=1 424w, https:\/\/i0.wp.com\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-content\/uploads\/2015\/02\/Affiche.jpeg?resize=106%2C150&amp;ssl=1 106w, https:\/\/i0.wp.com\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-content\/uploads\/2015\/02\/Affiche.jpeg?resize=283%2C400&amp;ssl=1 283w, https:\/\/i0.wp.com\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-content\/uploads\/2015\/02\/Affiche.jpeg?resize=300%2C425&amp;ssl=1 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 424px) 100vw, 424px\" \/>L\u2019asbl Lieux-Communs pr\u00e9sente \u00e0 la Galerie du Beffroi du 7 au 29 mars ,en partenariat avec le Service Culture de la Ville de Namur, l\u2019exposition \u00ab Le Fruit d\u00e9fendu \u00bb.<br \/>\nDans cette exposition, neuf artistes contemporains font \u00e9cho aux \u0153uvres d\u2019Evelyne Axell par les th\u00e9matiques envisag\u00e9es, les techniques utilis\u00e9es, le regard sur le monde, l\u2019ironie provocatrice\u2026<br \/>\nL\u2019\u0153uvre d\u2019Evelyne Axell est aujourd\u2019hui red\u00e9couverte internationalement avec des expositions dans des lieux phares de l\u2019art contemporain. Cette artiste est devenue une icone du Pop art ; au moyen d\u2019une douce subversion, ses questionnements li\u00e9s \u00e0 la repr\u00e9sentation de la femme, \u00e0 l\u2019identit\u00e9, au plaisir, au rapport \u00e0 la nature&#8230; restent \u00e9minemment actuels. Alors que le Pop art peut parfois donner l\u2019impression d\u2019une l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 ancr\u00e9e dans l\u2019optimisme des ann\u00e9es 60 et li\u00e9e \u00e0 la soci\u00e9t\u00e9 de consommation, l\u2019\u0153uvre d\u2019Evelyne Axell, par sa face plus sombre au-del\u00e0 des apparences, soul\u00e8ve des interrogations intemporelles. Cette exposition lui rend, dans sa ville natale, un hommage vivant pour souligner le c\u00f4t\u00e9 pr\u00e9curseur de son approche artistique.<br \/>\nAutour d\u2019une \u0153uvre embl\u00e9matique d\u2019Axell , \u00ab Le peintre \u00bb, o\u00f9 elle se repr\u00e9sente nue, l\u2019exposition r\u00e9unit des travaux d\u2019Ulrike Bolenz, Elisa Brune, Philippe Decelle, Beno\u00eet F\u00e9lix, Sylvie Macias Diaz, Nadja Verena Marcin, Karine Marenne, Jean-Fran\u00e7ois Octave et Anne-Mie Van Kerckhoven.<br \/>\nLes regards ainsi que les approches artistiques sont vari\u00e9s mais tous ces artistes ont un lien de complicit\u00e9 avec Evelyne Axell. Lorsqu\u2019ils ont \u00e9t\u00e9 contact\u00e9s pour cette exposition, ils ont \u00e9t\u00e9 ravis \u00e0 la perspective de confronter leur univers \u00e0 celui d\u2019Axell.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>LES 9 ARTISTES<br \/>\nAnne-Mie Van Kerckhoven, AMVK en abr\u00e9g\u00e9, dont l&rsquo;\u0153uvre est \u00e9galement reconnue internationalement, s&rsquo;int\u00e9resse aux relations entre art, science, politique et th\u00e9matiques sociales. Elle examine les aspects obsc\u00e8nes de la soci\u00e9t\u00e9 d&rsquo;un point de vue f\u00e9minin. Elle cr\u00e9e des peintures aux structures tr\u00e8s graphiques et des dessins de femmes combin\u00e9s \u00e0 des surfaces de couleurs vives. Le graphisme et l&rsquo;utilisation des couleurs s&rsquo;apparentent \u00e0 l&rsquo;\u0153uvre d&rsquo;artistes comme Warhol et Liechtenstein. L&rsquo;ensemble est empreint de f\u00e9minisme et cherche \u00e0 briser des postulats, \u00e0 interpeller notre cr\u00e9ativit\u00e9. Pour y parvenir, AMVK recourt aux technologies les plus actuelles. Elle scanne ses dessins ou photos, les traite et les imprime sur support synth\u00e9tique (plexiglas et polystyr\u00e8ne). Elle s&rsquo;interroge sur les structures de pouvoir dans le monde artistique et dans la soci\u00e9t\u00e9 en g\u00e9n\u00e9ral. Pour elle, l&rsquo;art joue un r\u00f4le pr\u00e9pond\u00e9rant de critique de la soci\u00e9t\u00e9. Elle pr\u00e9sente \u00e0 Namur cinq \u0153uvres de sa s\u00e9rie \u00ab\u00a0Palet\u00a0\u00bb.<\/p>\n<p>Ulrike Bolenz, tout comme Axell, se met en sc\u00e8ne personnellement dans de nombreuses \u0153uvres mais il s&rsquo;agit d&rsquo;autoportraits d\u00e9personnalis\u00e9s. L&rsquo;artiste ne veut pas se repr\u00e9senter mais plut\u00f4t \u00e9voquer, \u00e0 chaque fois qu&rsquo;elle utilise sa propre image, un \u00e9tat et des expressions. Le corps est envisag\u00e9 comme l&rsquo;enveloppe visible de l&rsquo;humanit\u00e9. Utilisant le plexiglass, Ulrike Bolenz a su allier photographie, informatique et peinture dans un travail plastique qui projette sa vision chaotique du monde et met en question le progr\u00e8s scientifique (clonage&#8230;). Pour cette artiste, la femme tient un r\u00f4le sp\u00e9cifique dans notre soci\u00e9t\u00e9 et son \u00e9mancipation reste toujours une question d&rsquo;actualit\u00e9. Pour \u00ab\u00a0Le fruit d\u00e9fendu\u00a0\u00bb, Ulrike Bolenz pr\u00e9sente des installations en plexiglas de sa s\u00e9rie Cocon.<\/p>\n<p>Elisa Brune a \u00e9crit pour l&rsquo;exposition un texte dont voici l&rsquo;introduction : \u00ab J&rsquo;ai toujours su que le corps des hommes serait l&rsquo;affaire de ma vie. C&rsquo;est le regard qui me l&rsquo;a dit. La direction de mes yeux, avant m\u00eame que la volont\u00e9 ne se mette \u00e0 prescrire. Les yeux vont, braquent, touchent, pilent, emballent et pointent au dehors ce que vise le d\u00e9sir touffu qui bruit au dedans \u00bb. Elle pr\u00e9sente en parall\u00e8le des aquarelles sur le d\u00e9sir des femmes pour le corps des hommes. L&rsquo;origine du monde, version f\u00e9minine&#8230;<\/p>\n<p>Philippe Decelle explore, \u00e0 travers ses \u0153uvres picturales et sculpturales, les rythmes s\u00e9quentiels de l&rsquo;architecture et de la nature. L&rsquo;artiste fait r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 Flaubert qui \u00e9crivait, en 1852, \u00ab l&rsquo;art sera quelque chose qui tiendra le milieu entre l&rsquo;alg\u00e8bre et la musique \u00bb. Philippe Decelle nourrit un int\u00e9r\u00eat particulier pour le plexiglas, les \u0153uvres en n\u00e9ons ainsi que les r\u00e9alisations d&rsquo;art public (a\u00e9roport de Bruxelles-national, m\u00e9tro de Bruxelles, R\u00e9sidence Palace&#8230;). Il jette un regard caustique sur les travers des soci\u00e9t\u00e9s contemporaines dans ses \u0153uvres pr\u00e9sent\u00e9es dans l&rsquo;exposition : \u00ab\u00a0La cigale et la fourmi\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0Paysage aux noy\u00e9s\u00a0\u00bb.<\/p>\n<p>Beno\u00eet F\u00e9lix, qui vit dans la r\u00e9gion namuroise, construit sa pratique artistique avec beaucoup de libert\u00e9 en investissant par le dessin les limites ou le bord. Il cr\u00e9e un espace interm\u00e9diaire qui joue sur les rapports entre la repr\u00e9sentation et le r\u00e9el, l&rsquo;image et l&rsquo;objet. La th\u00e9matique du corps s&rsquo;est aussi invit\u00e9e dans son \u0153uvre telle sa vid\u00e9o \u00ab\u00a0Borderline\u00a0\u00bb o\u00f9 la personne qui dessine est confront\u00e9e \u00e0 la ligne qu&rsquo;elle trace. Pour \u00ab\u00a0Le fruit d\u00e9fendu\u00a0\u00bb, Beno\u00eet Felix pr\u00e9sente la s\u00e9rie \u00ab\u00a0Rose-peau-prose\/couperose &#8211; images de corps\/corps d&rsquo;image\u00a0\u00bb, ces images de corps retravaill\u00e9es pour que leur bord fasse sens. Il propose \u00e9galement \u00ab\u00a0Une seule ligne (pagne)\u00a0\u00bb, un dessin d\u00e9coup\u00e9 qui r\u00e9pond au travail d&rsquo;Evelyne Axell.<\/p>\n<p>Sylvie Macias Diaz s&rsquo;interroge dans son travail artistique sur les repr\u00e9sentations de la femme. Elle a ainsi r\u00e9alis\u00e9 une s\u00e9rie de femmes sensuellement allong\u00e9es (pr\u00eates \u00e0 \u00eatre consomm\u00e9es ?) sur des planchettes \u00e0 tartiner en \u00ab\u00a0formica\u00a0\u00bb, cette mati\u00e8re plastique couramment utilis\u00e9e dans le mobilier et les objets utilitaires des ann\u00e9es 60. Cette s\u00e9rie illustre les fantasmes de ces femmes d&rsquo;int\u00e9rieur souhaitant ressembler aux mod\u00e8les s\u00e9ducteurs de l&rsquo;univers publicitaire et aux Barbies. \u00ab\u00a0Ameublement d&rsquo;int\u00e9rieur &amp; jambes crochets\u00a0\u00bb est justement le titre de sa s\u00e9rie expos\u00e9e \u00e0 Namur.<\/p>\n<p>Nadja Verena Marcin est une artiste multim\u00e9dia et une performeuse vivant \u00e0 New York. Se nourrissant de son exp\u00e9rience, elle interroge les situations du quotidien avec ironie, po\u00e9sie et un sens de l&rsquo;absurde. Elle questionne dans la culture occidentale la morale, l&rsquo;histoire, la sexualit\u00e9, la question du genre et la politique. Elle pr\u00e9sente \u00e0 Namur son travail photographique \u00ab\u00a0No country\u00a0\u00bb. Celui-ci met en sc\u00e8ne l&rsquo;artiste avec diff\u00e9rents partenaires dans un d\u00e9cor de plage paradisiaque. Ces couples aux positions acrobatiques reconstituent avec leurs habits les couleurs de drapeaux nationaux. La s\u00e9rie suscite un regard doux-amer sur les ambigu\u00eft\u00e9s des relations amoureuses.<\/p>\n<p>Karine Marenne traite ses th\u00e9matiques r\u00e9currentes : les rapports homme\/femme et les jeux de pouvoir propres \u00e0 la nature humaine. Elle d\u00e9veloppe le projet \u00ab\u00a0Art Maid\u00a0\u00bb n\u00e9 de ses rencontres avec des collectionneurs d&rsquo;art contemporain. Elle se d\u00e9finit comme une \u00ab\u00a0soubrette de l&rsquo;art\u00a0\u00bb et propose ses services aux collectionneurs. L&rsquo;uniforme est traditionnel sauf que le rose domine, symbole de l&rsquo;ambivalence de la situation. Evoque-t-elle la servitude de l&rsquo;artiste ou la convoitise suscit\u00e9e par l&rsquo;\u0153uvre d&rsquo;art ? De sa s\u00e9rie \u00ab\u00a0Art Maid\u00a0\u00bb, elle expose \u00e0 Namur trois loques brod\u00e9es.<\/p>\n<p>Jean-Fran\u00e7ois Octave m\u00eale dans son travail image et texte, journal personnel et interventions dans l&rsquo;espace public. Dipl\u00f4m\u00e9 d&rsquo;architecture \u00e0 La Cambre, il s&rsquo;oriente ensuite vers les arts plastiques en explorant une pluridisciplinarit\u00e9 critique et d\u00e9cal\u00e9e. Apr\u00e8s avoir repr\u00e9sent\u00e9 la Belgique \u00e0 la Biennale de Venise, il expose internationalement (New York, Paris&#8230;). Son travail associe des visages connus et inconnus, des aphorismes, des extraits de journaux intimes, des photos, et confronte ainsi l&rsquo;imaginaire collectif \u00e0 la sph\u00e8re intime. L&rsquo;histoire du monde se m\u00eale aux souvenirs personnels de l&rsquo;artiste qui, \u00e0 leur tour, font appel \u00e0 nos propres \u00e9motions.<br \/>\nJean-Fran\u00e7ois Octave a r\u00e9alis\u00e9 de nombreuses interventions permanentes dans l&rsquo;espace urbain : station de m\u00e9tro Heysel, \u00ab\u00a0Un labyrinthe du monde\u00a0\u00bb (hommage \u00e0 Marguerite Yourcenar), \u00ab\u00a0Ma mythologie gay. Un monument de tout le monde\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0Cette \u00e9cole peut devenir une \u0153uvre d&rsquo;art\u00a0\u00bb (Saint-Louis Bruxelles)&#8230; Jean-Fran\u00e7ois Octave a produit pour l&rsquo;exposition une \u0153uvre qui est le fruit de ses r\u00e9flexions sur l&rsquo;univers visuel d&rsquo;Evelyne Axell.<\/p>\n<p><img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-full wp-image-825\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-content\/uploads\/2015\/02\/Fruit-d%C3%A9fendu.gif?resize=800%2C800&#038;ssl=1\" alt=\"Fruit d\u00e9fendu\" width=\"800\" height=\"800\" \/><\/p>\n<p><em>Galerie du Beffroi,<\/em><br \/>\n<em>Rue du beffroi, 13 <\/em><br \/>\n<em>5000 Namur<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Neuf artistes contemporains autour d&rsquo;Evelyne Axell. du 7 au 29 mars 2015 L\u2019asbl Lieux-Communs pr\u00e9sente \u00e0 la Galerie du Beffroi du 7 au 29 mars ,en partenariat avec le Service Culture de la Ville de Namur, l\u2019exposition \u00ab Le Fruit <a class=\"more-link\" href=\"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/2015\/02\/26\/exposition-le-fruit-defendu-a-namur\/\">Lire la suite&#8230;<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":902,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[],"class_list":["post-816","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-expo"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/i0.wp.com\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-content\/uploads\/2015\/02\/Le-fruit-d%C3%A9fendu.jpg?fit=1600%2C800&ssl=1","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/816","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=816"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/816\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":904,"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/816\/revisions\/904"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/media\/902"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=816"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=816"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=816"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}