{"id":135,"date":"2009-09-23T18:32:11","date_gmt":"2009-09-23T17:32:11","guid":{"rendered":"http:\/\/www.evelyne-axell.com\/blog1\/?page_id=135"},"modified":"2013-08-11T23:40:18","modified_gmt":"2013-08-11T21:40:18","slug":"presentation","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/presentation\/","title":{"rendered":"Pr\u00e9sentation"},"content":{"rendered":"
\"Axell

Axell devant Campus (1970)<\/p><\/div>\n

Evelyne Axell – Un frisson de la vie.<\/h1>\n

Texte de Pierre Restany<\/p>\n

\u00a0\"Pierre
\nPierre Restany (1930 – 2003)<\/address>\n

La vie, Axell l’aimait int\u00e9gralement, de fa\u00e7on instinctive, organique, inexorable; elle l’aimait doublement, pour ainsi dire, \u00e0 deux niveaux, celui du plaisir et celui du destin: le plaisir d’\u00eatre, la sensualit\u00e9 vitaliste d’\u00eatre bien dans sa peau \u2013 le pressentiment d’un destin achill\u00e9en, le rapport aigu au temps, l’engagement dans son \u00e9poque. <\/span><\/p>\n

La rigueur morale venait compenser la fougue de l’extroversion h\u00e9doniste. L’alchimie existentielle d’Axell reposait sur les dosages respectifs de ces deux motivations fondamentales, dont l’apparente autonomie ne pouvait que surprendre., de prime abord. <\/span><\/p>\n

\"Ev+Dominique\"Dominique Rolin, auteur des dialogues d’un film dont Axell \u00e9tait la vedette, a parfaitement d\u00e9crit le pouvoir irradiant du personnage dans sa double valence: \u00a0\u00bb \u2026 on la sentait heureuse, \u00e9quilibr\u00e9e, s\u00fbre de ses dons. Pourtant, au-dessous de sa discr\u00e8te assurance, on devinait \u00e9galement un besoin d’exigence, et, disons, d’aust\u00e9rit\u00e9 qu’il \u00e9tait difficile d’admettre: avec ses cheveux noirs, sa peau lumineuse, un corps \u00e0 la fois svelte et rond, elle aurait pu se contenter d’\u00eatre une fleur\u2026\u00a0\u00bb.<\/span><\/p>\n

Le destin d’Axell \u00e9tait ailleurs, il l’attendait sur ce frisson de la vie, dans la sph\u00e8re de la communication globale, \u00e0 un moment de singuli\u00e8re turbulence, et de fulgurante acc\u00e9l\u00e9ration. L’incidence du temps sur sa carri\u00e8re se manifeste de fa\u00e7on spectaculaire. <\/span><\/p>\n

L’\u0153uvre proprement picturale d’Axell s’\u00e9tend sur sept ans, de 1965 \u00e0 1972. Sept ann\u00e9es pr\u00e9c\u00e9dentes, de 1955 \u00e0 1962 avaient \u00e9t\u00e9 d\u00e9di\u00e9es \u00e0 sa carri\u00e8re de com\u00e9dienne. <\/span><\/p>\n

\"photoplateau\"Deux ann\u00e9es de transition entre les deux phases, sym\u00e9triques dans leur succession, de sa vocation. Ann\u00e9es d’initiation aussi: le cin\u00e9aste Jean Antoine qui tourne un film avec elle, lui fait rencontrer Magritte. Le premier deviendra son mari, le second son mentor pictural.<\/span><\/p>\n

Evelyne Axell est n\u00e9e \u00e0 Namur en 1935 et morte d’un accident de voiture \u00e0 Zwijnaerde en 1972. Sept ans de peinture sur 37 ans de vie. Sept ans qui correspondent \u00e0 la grande p\u00e9riode de globalisation culturelle des ann\u00e9es ’60 et \u00e0 ses p\u00e9rip\u00e9ties culminantes. Quand Axell commence \u00e0 s’affirmer en peinture, avec des \u0153uvres comme Axell-\u00e9ration ou \u00e9rotomobile, la jeunesse du monde entier, de Londres \u00e0 Moscou, de Tokyo \u00e0 Buenes-Aires vit \u00e0 l’heure pop. Le lifestyle urbain m\u00e9tropolitain d’un quartier de New York est devenu un mod\u00e8le existentiel plan\u00e9taire: le pop art est au centre d’une constellation socio-culturelle o\u00f9 il voisine avec la pop song, la pop music, les hamburgers, les jeans, les snickers et le pop corn.<\/span><\/span><\/p>\n

\"Axell\u00e9ration\"Les leaders du nouveau r\u00e9alisme europ\u00e9en consolident la seconde vague de leur affirmation. Tinguely et Martial Raysse, pour ne citer qu’eux, sont au fa\u00eete de leur carri\u00e8re. Niki de Saint-Phalle c\u00e9l\u00e8bre avec ses nanas le f\u00e9minisme triomphant, et C\u00e9sar passe des compressions d’automobiles aux expansions de polyur\u00e9thanne. <\/span><\/p>\n

Mai ’68 est le sympt\u00f4me avant-coureur du changement de soci\u00e9t\u00e9\u00a0\u00bb, du passage du monde industriel au monde post-industriel. Il proclame la reconnaissance de l’alt\u00e9rit\u00e9 et le droit \u00e0 la diff\u00e9rence: l’autre, ce sont toutes le minorit\u00e9s contestataires qui peuvent enfin faire entendre leur voix: minorit\u00e9s ethniques, sexuelles, socio-\u00e9conomiques et socio-politiques. <\/span><\/p>\n

L’\u00e9t\u00e9 ’69 c’est aussi l’invasion des chars sovi\u00e9tiques \u00e0 Prague, tandis que l’\u00e9t\u00e9 suivant, celui de 1969 voit le premier astronaute am\u00e9ricain poser le pied sur la lune. 1970 verra la ville de Milan saluer somptueusement le X\u00e8me anniversaire du nouveau r\u00e9alisme.<\/span><\/p>\n

Voil\u00e0 le rythme existentiel, le d\u00e9cor politique, l’oxyg\u00e8ne ambiantal des ann\u00e9es ’60. C’est dans ce tourbillon dynamique que s’est d\u00e9velopp\u00e9e l’\u0153uvre d’Axell et sa force expansive n’aura connu aucun rel\u00e2chement. <\/span><\/p>\n

La mort pr\u00e9coce lui a \u00e9vit\u00e9 de conna\u00eetre la grande crise du p\u00e9trole et du dollar en 1973, et \u00e0 partir de cette date aussi, les retomb\u00e9es terroristes du Parti arm\u00e9, des Brigades Rouges \u00e0 la Rote Armee Fraktion.<\/span><\/p>\n

Ce frisson de la vie ne pouvait que la stimuler, elle s’y identifiait pleinement. Jamais l’art ne s’\u00e9tait aussi rapproch\u00e9 de la vie, \u00e0 travers l’appropriation de la nature moderne, urbaine, industrielle, m\u00e9diatique. <\/span><\/p>\n

Pour t\u00e9moigner d’une pleine adh\u00e9sion \u00e0 la dynamique de son temps elle abandonne tout naturellement la peinture \u00e0 l’huile pour explorer la gamme de r\u00e9sines plastiques et notamment le plexiglas, le polym\u00e9tacrylate de m\u00e9thyle, qu’elle utilisera volontiers dans sa coloration opaline. <\/span><\/p>\n

Tous ces plastiques synth\u00e9tiques sont en voie d’exp\u00e9rimentation ou d’affinement \u00e0 cette \u00e9poque, et il lui arrivera de devoir abandonner un mat\u00e9riau, du fait de la cessation de sa commercialisation. <\/span><\/p>\n

Axell a su jouer avec les possibilit\u00e9s de translucidit\u00e9 ou de transparence des r\u00e9sines plastiques en les coloriant \u00e0 l’\u00e9mail. <\/span><\/p>\n

Le support de l’image peinte contribue ainsi organiquement \u00e0 sa modernit\u00e9 et l’on peut voir sur sept ans de production d’Axell la marque du d\u00e9veloppement parall\u00e8le de la technologie du plastique pendant la m\u00eame \u00e9poque. Le plexiglas opalin sur lequel se fixera finalement son choix apporte une solution heureuse aux probl\u00e8mes d’expressivit\u00e9 de son langage.<\/span><\/p>\n

C’est \u00e0 travers le corps de la femme, et avant tout le sien, qu’Axell nous communique le frisson de vie qui anime son enti\u00e8re trajectoire picturale. D\u00e8s 1966 le style affirme son originalit\u00e9. Aucune h\u00e9sitation, aucun repentir: l’artiste impose d’embl\u00e9e sa d\u00e9finition de l’image, et en pleine phase expansive de la soci\u00e9t\u00e9 de consommation, elle entend bien nous montrer que ce corps de femme trait\u00e9 tous azimuts, n’est pas un objet de consommation. Il ressort d’embl\u00e9e du trac\u00e9 des formes, du choix de l’attitude que le peintre entend donner \u00e0 ces nus l’image d’une femme libre, sans complexes, s\u00fbre d’elle-m\u00eame et de sa f\u00e9minit\u00e9: une conscience d’\u00eatre qui va de soi.<\/span><\/p>\n

\"erotomobile\"1966 a \u00e9t\u00e9 une ann\u00e9e tr\u00e8s f\u00e9conde dans la production de l’artiste. Toute une s\u00e9rie d’\u0153uvres traite du rapport de la femme \u00e0 l’automobile: Ceinture de s\u00e9curit\u00e9, Clef de contact, Erotomobile. Elle prend un sens pr\u00e9monitoire \u00e9tant donn\u00e9 l’accident mortel qui a interrompu la carri\u00e8re d’Axell.<\/span><\/span><\/p>\n

Mais quelle que soit l’importance de l’objet manufactur\u00e9, il n’opprime pas, il n’oblit\u00e8re pas le corps, il coexiste avec lui. Erotomobile figure deux corps nus \u00e9tendus dans l’espace, t\u00eates r\u00e9unies joue contre joue. Un pneu rouge centre l’amorce du baiser. Cette sensation d’autonomie du corps en accentue la disponibilit\u00e9 \u00e9rotique.<\/span><\/p>\n

Pour reprendre une constatation capitale, frappante pour moi quand je l’ai faite \u00e0 l’\u00e9poque, \u00ab\u00a0l’\u00e9rotisme d’Axell est une part int\u00e9grante du folklore urbain et de la nature moderne. Il est pleine app\u00e9tence, \u00ab\u00a0amour\u00a0\u00bb au sens sociologique du terme. Le rite de la volupt\u00e9 est devenu langage du d\u00e9sir. <\/span><\/p>\n

La recherche du bonheur sexuel ignore d\u00e9sormais les tabous de la clandestinit\u00e9. L’\u00e9rotisme comme l’art, a chang\u00e9 de perspectives: de l’esth\u00e9tique \u00e0 l’\u00e9thique. La v\u00e9rit\u00e9 du plaisir, fondement absolu du plaisir \u00e9rotique, est \u00e0 la base d’une moralit\u00e9 nouvelle: non au rite secret, oui \u00e0 la communication de masse.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n

Ce parti pris d’extroversion \u00e9rotique s’affirme tout au long de l’\u0153uvre. Qu’elle soit odalisque, persane, tch\u00e8que ou petite f\u00e9line rose, la femme d’Axell affirme dans la souple immanence de sa pr\u00e9sence, son droit \u00e0 porter t\u00e9moignage de l’organique p\u00e9rennit\u00e9 du d\u00e9sir. <\/span><\/p>\n

Sensible aux \u00e9v\u00e9nements de mai ’68, Axell projette d\u00e9lib\u00e9r\u00e9ment la dynamique solitaire du d\u00e9sir sur la perspective de l’impulsion collective. Le grand triptyque du Mus\u00e9e d’Ostende, son chef d’\u0153uvre de plexiglas opalin (1970), met en sc\u00e8ne un groupe de jeunes gens nus, domin\u00e9 en arri\u00e8re-plan par la silhouette d’une jeune fille brandissant le drapeau rouge. <\/span><\/p>\n

\"Le

Le joli mois de mai<\/p><\/div>\n

Nous sommes loin du volontarisme r\u00e9volutionnaire de Delacroix. Ce n’est plus la libert\u00e9 qui guide le peuple. La libert\u00e9 aux seins nus d’Axell est l’\u00e9manation du d\u00e9sir collectif, de la dynamique \u00e9rotique de masse issue de l’assembl\u00e9e des jeunes, assis dans l’herbe au premier plan, \u00e0 l’\u00e9coute sereine et gratifiante d’on ne sait quel concert pop.<\/span><\/p>\n

Axell a tenu \u00e0 personnaliser ce discours collectif par deux panneaux lat\u00e9raux. L’un sur le rebord inf\u00e9rieur droit la figure nue avec son attirail symbolique\/professionnel: le seau \u00e0 peinture d’une main, le pinceau brandi de l’autre.<\/p>\n

Le second panneau, sur le rebord sup\u00e9rieur gauche est un portrait de moi, la main lev\u00e9e, en gourou libertaire. En mai ’68, j’avais ferm\u00e9 le Mus\u00e9e National d’Art Moderne de Paris \u00ab\u00a0pour cause d’inutilit\u00e9 publique\u00a0\u00bb. Quand elle avait appris la nouvelle l’id\u00e9e l’avait s\u00e9duite, et elle avait \u00e9clat\u00e9 de son rire de gorge, soyeux et vibrant, par lequel elle manifestait de temps en temps sa profonde joie de vivre.<\/span><\/p>\n

De 1970 datent encore deux t\u00e9moignages majeurs de son engagement id\u00e9ologique: L’assembl\u00e9e libre o\u00f9 mon vieil ami Dypr\u00e9au figure en plan central et La participation. <\/span><\/p>\n

\"L'assembl\u00e9e

L’assembl\u00e9e libre<\/p><\/div>\n

On y retrouve la m\u00eame mutation politique du d\u00e9sir de masse: l’\u00e9rotisme \u00e0 l’\u00e9tat brut lib\u00e8re l’\u00e9nergie contestataire, le moteur de la communication avec l’autre. <\/span><\/p>\n

Une voile l\u00e9ger d’humour voile ces images de la chair lucide, la r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 l’Art nouveau belge y est soulign\u00e9e par la stylisation des formes, la sp\u00e9cificit\u00e9 de la gamme chromatique, et la typographie des titres int\u00e9gr\u00e9s.<\/span><\/p>\n

A partir de C\u0153ur pinc\u00e9, un tondo qui date de la fin 1967 Axell inaugure un bestiaire d’un genre sp\u00e9cial, bas\u00e9 sur le homard. <\/span><\/p>\n

L’\u00e9rotisme se teinte l\u00e0 d’un sadisme l\u00e9ger, qui accentue la dimension solitaire et qui r\u00e9sonne comme une note grave dans cette s\u00e9rie de 1968, qui est franchement plaisante par le jeu des analogies formelles auxquelles se pr\u00eate la morphologie du crustac\u00e9 (pinces \u2013 antennes \u2013 carapace \u2013 ressort de la queue). <\/span><\/p>\n

\"Le

Le homard amoureux 1<\/p><\/div>\n

Le homard qui hante volontiers les hauts-fonds de la c\u00f4te belge, demeure, avant d’atterrir sur nos bourgeoises assiettes, ce qu’il est sous toutes les latitudes, le grand pr\u00e9dateur de la mer. Le c\u00f4t\u00e9 agressif et lent de ses mouvements dans l’eau se pr\u00eate ais\u00e9ment aux fantasmes sado-maso latents dans l’\u00eatre humain. <\/span><\/p>\n

La femme s’en veut la proie facile, \u00e9tendue seule au bord des eaux du r\u00eave, sans d\u00e9fense, les cuisses \u00e9cart\u00e9es, elle songe \u00e0 ce qui pourrait bien se passer, Le jour o\u00f9 les homards \u2026<\/span><\/p>\n

\"Le

Le jour ou les homards…<\/p><\/div>\n

A la suite de cette \u00ab\u00a0homardise\u00a0\u00bb passag\u00e8re le bestiaire d’Axell \u00e9volue, singuli\u00e8rement dans les ann\u00e9es 1970-72, pour venir s’ins\u00e9rer dans une vision \u00e9d\u00e9nique de la nature. Le paradis d’Axell est un paradis hollywoodien de bande dessin\u00e9e, l’image du retour \u00e0 la nature dans un paysage pour agence de voyages. <\/span><\/p>\n

A ce clich\u00e9 st\u00e9r\u00e9otyp\u00e9 d’un tropique destin\u00e9 \u00e0 la consommation de masse, Axell a su donner la r\u00e9sonance d’un oasis n\u00e9o-matissien de calme et de volupt\u00e9. Tarzan jaillit de la for\u00eat sur le bord de la plage devant la femme nue \u00e9tendue sur le sable, qui symbolise toutes les possibles \u00ab\u00a0Jane\u00a0\u00bb du monde. <\/span><\/p>\n

L’\u00e9rotisme serein qui se fait jour pr\u00e9figure l’utopie de l’amour-roi dans un univers luxuriant de plages vierges, d\u00e9cor silencieux de couchers de soleil resplendissants et de clairs de lune de miel, d\u00e9bouchant sur de g\u00e9n\u00e9reuses for\u00eats banani\u00e8res hant\u00e9es par de jeunes cormorans et des oiseaux de paradis au bec fureteur. Nous sommes loin de la trivialit\u00e9 triomphante des Great american nudes dans les salles de bain de Wesselman. <\/span><\/p>\n

\"L'oiseau

L’oiseau de paradis bleu<\/p><\/div>\n

 <\/p>\n

La femme d’Axell s’int\u00e8gre subtilement au paysage \u00e9rotiquement paradisiaque, elle fait part int\u00e9grante de la configuration d’une utopie imminente: l’arr\u00eat du temps dans la satisfaction du d\u00e9sir. Et c’est sans doute la le\u00e7on fondamentale que nous donnent \u00e0 m\u00e9diter les paysage d’arcadie tropicale de la fin. <\/span><\/p>\n

Une le\u00e7on qu’Axell aurait retir\u00e9e de son dernier grand voyage, le Guatemala, o\u00f9 elle allait rencontrer un oncle d’Am\u00e9rique perdu puis retrouv\u00e9. Les vieilles civilisations qui retournent \u00e0 la for\u00eat sont un signe du temps, le sympt\u00f4me annonciateur d’un pr\u00e9sent permanent: celui du repli de l’homme sur la v\u00e9rit\u00e9 de son \u00eatre, l’amour de soi qui n’est en fin de compte que l’amour de la nature.<\/span><\/p>\n

\"Le

Le fruit<\/p><\/div>\n

En sept ans de peinture, Axell a v\u00e9cu la modernit\u00e9 globale de son \u00e9poque avec une exceptionnelle intensit\u00e9, elle en a \u00e9pous\u00e9 charnellement la dynamique \u00e9volutive. Elle a aim\u00e9 la vie sans en \u00e9puiser le d\u00e9sir, en payant cash le prix de la solitude. Je ne suis pas loin de penser avec Marcel Moreau que \u00ab\u00a0le temps a manqu\u00e9 \u00e0 Evelyne pour faire en sorte que le f\u00e9minin se soul\u00e8ve vers le divin, dans la palpitation naissante d’un projet orgiaque\u00a0\u00bb. <\/span><\/p>\n

Mieux vaut qu’il en soit ainsi. En nous laissant sur le bord imminent de l’utopie d’amour, du retour de l’homme \u00e0 l’\u00e9tat de nature par fusion charnelle des \u00e9l\u00e9ments, elle est comme Mo\u00efse, qui montre aux H\u00e9breux la terre promise, et qui meurt avant d’y entrer.<\/span><\/p>\n

Evelyne Axell a v\u00e9cu son art comme un destin, fulgurant, exigeant, absolu. Elle nous en laisse le frisson de vie.<\/span><\/p>\n

Pierre RESTANY, Ao\u00fbt 1997 \u2013 Paris<\/span><\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Evelyne Axell – Un frisson de la vie. Texte de Pierre Restany \u00a0 Pierre Restany (1930 – 2003) La vie, Axell l’aimait int\u00e9gralement, de fa\u00e7on instinctive, organique, inexorable; elle l’aimait doublement, pour ainsi dire, \u00e0 deux niveaux, celui du plaisir Lire la suite…<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":534,"parent":0,"menu_order":1,"comment_status":"closed","ping_status":"open","template":"tmp-one-column.php","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":""},"class_list":["post-135","page","type-page","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/135","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=135"}],"version-history":[{"count":11,"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/135\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":606,"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/135\/revisions\/606"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/media\/534"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.evelyne-axell.info\/fra\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=135"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}